«Todo el mundo debería tener la oportunidad de experimentar la magia musical que sucede en un taller de canto en círculo — hay una profunda conexión espiritual que se vive individual y colectivamente a través del aliento y el canto compartidos. En estos tiempos, hacer espacio para la belleza es esencial para nuestra supervivencia. Los talleres de Francisco son sin duda una manera de lograrlo.»
El origen
Cómo empezó todo.
Francisco creció en Quito, Ecuador, donde la música era simplemente parte de la casa. Su madre tarareaba mientras cocinaba. Su padre ponía discos de bolero y bandas sonoras de películas los fines de semana. Nadie lo llamaba educación musical — era simplemente lo que sonaba la vida. Esa experiencia temprana se convirtió en semilla: la música como algo comunitario, algo compartido, algo que hace que cada sala se sienta un poco más cálida.
Se formó en Berklee College of Music, obteniendo una doble licenciatura en Interpretación Vocal y Escritura & Producción Contemporánea. En el camino estudió canto en círculo y composición espontánea con Rhiannon y Joey Blake, trabajó con Bobby McFerrin, exploró las tradiciones india, balcánica y mediterránea con Zahara y Christiane Karam, y profundizó sus raíces en la música latinoamericana con Bernardo Hernandez y Oscar Stagnaro. Más tarde completó los tres módulos del entrenamiento Somatic Voicework™ de Jeanie LoVetri y actualmente está terminando una Maestría en Música en Dirección Coral en Cal State LA.
Ha servido como Director Musical en Walt Disney Concert Hall, recorrió los Estados Unidos con Los Angeles Azules, y trabajó junto a los productores KC Porter, Crisantes y Vago Galindo. Ha colaborado con U2, Noel Schajris y KURT, compuesto canciones con COSME, Israel Brito y Andrés López, y está lanzando su primer álbum en solitario como MONCAYO en Dynamo Productions.
A través de todo eso, la pregunta que seguía apareciendo era la sala. Específicamente: qué ocurre cuando las personas dejan de actuar y empiezan a escuchar. Cuando extraños toman aliento al mismo momento y algo cambia. La música hace eso. Nos recuerda cuán similares somos. Nos ayuda a expresar cosas para las que no tenemos palabras. Construye vínculos entre personas que de otro modo nunca se conectarían. Aprender a crear esas condiciones intencionalmente — eso es lo que construyó Withness.
Withness se construye sobre esa creencia. Que la música no es solo entretenimiento — es una de las herramientas más confiables que tenemos para la conexión humana. Para romper el aislamiento. Para mover a las personas — literal y emocionalmente — hacia algo compartido. Cada taller, cada canción en círculo, cada sesión está diseñada con eso en mente: crear una sala donde la música haga el trabajo, y las personas salgan un poco más abiertas de lo que entraron.